伶仃谣是一种中国民间传统的古老诗歌形式，通常被用作口头传承的歌曲，以描绘故事、历史和传统生活为主。

它具有特殊的节奏、韵律和语言特点，经过了数百年的演变，传递了很多中国的文化与民俗知识。其中包含了许多道德故事，表达了对生活和人类情感的深刻理解。虽然现代社会已经开始淡忘这种文化遗产，但伶仃谣的价值不仅仅停留在历史上，它也是传统文化在当今社会中的重要一环，值得我们去探索和挖掘。

伶仃谣是一种传统的中国民歌，其指代的是一种讲述感人故事的歌谣。传统的伶仃谣歌词和曲调独特，通常在表现感情方面非常出色。这种民歌在中国文化中占有重要的地位，因为它们经常被用来表达对亲人、家庭、朋友和社区的爱和关爱。伶仃谣已经被记录和收藏，以便后代可以了解、学习和欣赏这种传统艺术形式。

伶仃谣是一首伤感歌曲，表示一种孤苦伶仃。

个人感觉这首歌是应该是以一个赶尸人死去的爱人的视角写的

杳杳飞花 散落天涯

让那些白骨 别忘了回家

清明灞上 牧笛悠扬

催行人断肠 又泪如雨下

这四句中前两句写的是赶尸人，后两句写的是湘西的情和景，这一段没有任何实际意义，纯为了烘托气氛的

浅浅池塘 锦鲤成双

　　风缠绵着刮 听一夜落花

　　生死茫茫 雪衣如华

　　伶仃的白发 梳弄着牵挂

　　这四句则是写的第一人称的回忆，一个魂魄的回忆。一个女子独自在家中等着赶尸人归来，眼中满是牵挂。这样日复一日年复一年，等到自己头发花白，却等不到赶尸人归家。

　　谁在哭啊哭伤了城墙

　　谁在笑啊触目的荒凉

　　谁的眼啊嘲笑这浮华

　　谁安静地不用再说话

　　一直到她在家中孤独地死去，也没有等到赶尸人，这四句是这位女子魂魄的嘶喊。触目的荒凉指的当然是前一断里的“风缠绵着刮 听一夜落花”落花人憔悴，怎不教人心碎？而从上段也可以看出此女子家境不错，但是女子却等不来丈夫归家，她只能嘲笑这一世的浮华。

　　流云流走我指间的沙

　　风吹旧了黑白色遗画

　　你种的柳新长了枝桠

　　莺飞草长又一年春夏

　　这四句讲的是时光飞逝。

　　流萤四散 殇歌安详

　　远行的灵魂 已不再回望

　　杏花村庄 炊烟初上

　　哪一程琴声 弥散了天光

　　这一段是讲赶尸人的死，“流萤四散 殇歌安详”流萤就是指魂魄，魂兮归来，自然是回归故乡。而赶尸人的魂魄归来盘亘，便要离去，不再回望这故乡。

　　谁在哭啊哭暗了天狼

　　谁在笑啊透骨的丹砂

　　谁的青衫被暮色埋葬

　　谁的梦还有蝶翅轻展

　　有人说这几句写的很瘆人，其实这个感觉就很正确。这应该是女魂看着自己的爱人魂魄归乡，却不愿留恋而感，而哭，而笑。哭的是爱人心中已无自己，笑的是自己的一世痴念。很多人不懂透骨的丹砂什么意思，个人感觉应该是代表女子的刻骨爱恋。被埋葬的自然是赶尸人，有蝶翅轻展的自然是女子对自己痴恋的反讽。

　　暖黄烛光谁剪了一晚

　　门前石阶泪多了几行

　　谁推开了那雕花的窗

　　怕你漏看引路的沉香

　　槐火纷乱 寒烟微凉

　　你在彼方 莫失莫忘

　　桥边的童谣 会不会唱

　　唱你留下的 那些过往

　　第一句是回忆两人之前对剪西窗烛的亲密，对比亡魂后的冷漠，女魂只得盘亘在家门默默流泪。女魂推开家里那扇雕花的窗（古代在天窗窗棂上镂刻雕花，这也是古人认为魂魄入室的门）怕赶尸人找不到回家的路。后面的四句像是女魂喃喃自语：你在忘川的另一面，但是不要忘了我呵！不知道桥边唱着的童谣，会不会唱你留下的那些故事。

　　谁在哭啊哭暗了天狼

　　谁在笑啊透骨的丹砂

　　谁的青衫被暮色埋葬

　　谁的梦还有蝶翅轻展

　　暖黄烛光谁剪了一晚

　　门前石阶泪多了几行

　　谁推开了那雕花的窗

　　怕你漏看引路的沉香

　　这几句跟上面一样理解，重复只是因为歌的需要，同时也为引出结尾。

　　雨落隔岸 河过忘川

　　沉默的船家 你渡谁过江

　　曲水弯弯 陌上谁家

　　点灯的姑娘 他回来了吗

　　这四句感觉是最诡异的四句，当然我的解释更加诡异。女魂在家中等不回赶尸人的魂魄，却发现在鬼界赶尸人竟然当了渡忘川的船家（难道是赶尸人渡尸归家，死后就要渡魂么）！而忘川的另一面，一个女子（鬼）正在等着他归去。

写的是：清明灞上，殇歌安详。一位倾城女子正在祭拜着她的夫君，手腕上的血色丹砂格外醒目。微风吹起她早已泛黄的青丝，瞬间泪如雨下。嘴角不禁微微上翘，暮色埋葬飞扬轻纱。

伤了城墙，暗了天狼。一夜落花，生死茫茫。伶仃白发，梳弄牵挂。远行的灵魂已不在回望，推开那扇雕花的窗。杳杳飞花，流萤四散，沉香引路，别忘了回家。

初见他时种的柳新长了枝桠，桥边的童谣唱着那些过往，唱着那些曾经。物是人非事事休，只有那副黑白色遗画与她剪烛侯天明。蝶翅不再轻展，只愿忘川河旁，点一盏灯，盼他回家。